Ảnh: Tobias Schwarz

BERLIN - Nhiều người dân đang ngồi bên trong dự án “Küchenmonument” (Tượng đài bếp) tại Bảo tàng nghệ thuật hiện đại Berlinischen Gallery tại Berlin vào ngày 28/8/2014. Dự án “Küchenmonument” là một công trình điêu khắc xã hội di động, với cách đặt vấn đề “nhà bếp là một nơi để liên lạc và truyền thông”, đã đưa căn bếp vào khung cảnh không gian công cộng. Sau Liverpool, Duisburg, Utrecht và Venice, dự án “Tượng đài bếp” đã đến Berlin góp phần mở rộng hoạt động của bảo tàng sau giờ hoạt động chính thức ban ngày. Bảo tàng đã mời dân chúng Berlin tham gia các hội thảo về những vấn đề đô thị, nói chuyện nghệ thuật ẩm thực và thưởng thức đồ ăn tối trong một chiếc lều khổng lồ hình bong bóng dựng ngay trên sân trước của bảo tàng sau giờ làm việc. Dự án này do do nhóm nghệ sĩ Raumlabor Berlin (thành lập năm 1999) khởi xướng, kết hợp nghệ thuật, kiến trúc đô thị với các hoạt động sinh hoạt đời thường.

Ảnh: Jack Taylor

FOLKESTONE - Ảnh chup ngày 29/8/2014: dân chúng đang “đãi vàng” tại một bãi biển ở Folkestone, phía đông nam nước Anh. Chôn những khối vàng thỏi dưới cát và mời gọi công chúng truy lùng – đó chính là ý tưởng của tác phẩm nghệ thuật ý niệm của nghệ sĩ người Đức Michael Sailstorfer tham gia Liên hoan nghệ thuật Folkestone tổ chức ba năm một lần. Ba mươi thỏi vàng đã được chôn lẫn dưới cát cùng hàng ngàn mẩu kim loại vô giá trị khác. Công chúng dùng các dụng cụ thô sơ và hàng loạt thợ săn vàng trang bị các loại máy dò kim loại hiện đại đã đổ đến bãi biển này để tìm kiếm số của cải có tổng trị giá tới 10.000 bảng Anh (13.000 euro hay 17.000 đôla Mỹ) được vùi dưới cát. Mỗi thỏi vàng có kích thước chỉ vài cm và trị giá khoảng 300 bảng. Mọi người được phép giữ lại bất kỳ thỏi vàng 24 carat nào tìm thấy được trên bãi biển này trong dịp lễ hội. Theo nghệ sĩ, tác phẩm ý niệm này mở rộng khái niệm nghệ thuật điêu khắc cổ điển, quan tâm tới “sự rối loạn hàng ngày” của con người khi họ “ngày càng ít quan tâm hơn tới cái đầu mà chú ý hơn tới dạ dày”.

Ảnh: tác phẩm “Hy vọng bừng lên”, 2013, acrylic @Art Plural Gallery  

SINGAPORE – Art Plural Gallery đã khai mạc triển lãm cá nhân của nghệ sĩ người Mỹ Peter Halley - kéo dài từ ngày 29/8 đến 3/10/2014. Đây là triển lãm hồi cố tổng kết hơn 15 năm sáng tạo gần đây của Halley. Sinh tại New York năm 1953, Peter Halley nổi tiếng thế giới với những tranh đầy màu sắc vẽ theo bút pháp hình học trừu tượng. Ông đã tham dự rất nhiều triển lãm quốc tế quan trọng tại những bảo tàng uy tín nhất như Guggenheim (New York), Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia (Madrid), Stedelijk Museum (Amsterdam). Các tác phẩm của ông dày đặc màu sắc và kết cấu. Peter Halley, cùng với Frank Stella và Daniel Buren, đã có nhiều ảnh hưởng đối với sự đổi mới của nghệ thuật trừu tượng thuần túy, hướng tới một trào lưu nghệ thuật tích hợp xu hướng biểu tượng, biểu hình và chức năng. Theo lời nghệ sĩ: “Tôi luôn luôn nghĩ rằng tác phẩm của tôi tái hiện cho một cái gì đó ... Tôi chưa bao giờ hiểu nổi trừu tượng”. Thực tại tái hiện trong các tác phẩm Peter Halley đã vượt ra khỏi những khuôn khổ hình học tĩnh, nêu lên câu hỏi về sự hiện diện thực sự của bức tranh.

Ảnh: Các bức tranh của Joan Miró trưng bày trong một phiên đấu giá trước đây của nhà đấu giá Christie’s. @Le Monde

LISBON - Một thẩm phán Bồ Đào Nha đã lật ngược một phán quyết trước đây cấm bán 85 tác phẩm của Joan Miró. Theo tin từ báo Le Monde ngày 29/8, vị thẩm phán này đã ra quyết định rằng các tác phẩm của Miro sẽ không được coi là đối tượng di sản văn hóa được bảo vệ, và do đó, sẽ có thể rời khỏi đất nước trong các cuộc bán đấu giá ở London. Chính phủ Bồ Đào Nha hy vọng sẽ sử dụng tiền thu được từ việc bán tranh này để giúp tăng cường kho bạc nhỏ bé của họ sau cuộc khủng hoảng ngân hàng đã làm nền kinh tế của đất nước hoàn toàn ngưng trệ. Các bức tranh được ước tính có trị giá tổng cộng là 36,4 triệu bảng Anh (khoảng 50,6 triệu đô la Mỹ), trong đó riêng kiệt tác “Những người đàn bà và chim” ước tính có giá bán được từ 4 đến 7 triệu bảng. Ban đầu, 85 tác phẩm này dự kiến bán trong phiên đấu giá tháng 2/2014 của nhà Christie’s. Tuy nhiên, sau những cuộc tranh luận gay gắt và biểu tình phản đối mạnh mẽ của công chúng cả nước Bồ Đào Nha, phiên đấu giá buộc phải dừng chỉ vài giờ trước khi bắt đầu. Cuối tháng 3/2014, người ta lại thông báo sẽ đấu giá chúng trong phiên tháng Sáu ở Christie’s London. Thương vụ này cũng bị chặn lại vào cuối tháng Tư bởi một thẩm phán ở Lisbon khi ông tuyên bố cấm xuất khẩu những tác phẩm nghệ thuật này do tầm quan trọng đối với di sản văn hóa.

Ảnh: AFP/ Luis Acosta

BOGOTA – Hơn 50 đồ gốm thời Tiền-Columbo được trưng bày trong một cuộc họp báo tại San Carlos Palace ở Bogota, vào ngày 01/9/2014 của Bộ Ngoại giao Colombia giới thiệu một số cổ vật trong tổng số 691 tác phẩm nghệ thuật gốm sứ vô giá thuộc thời kỳ Tiền-Columbus sẽ hồi hương từ Tây Ban Nha trong những tuần tới đây. Cũng theo Viện Nhân chủng học và Lịch sử Colombia (ICANH) thông báo gần đây, số cổ vật này có những họa tiết trang trí kỷ hà và hữu cơ rất phong phú, niên đại từ năm 1400 trước Công nguyên cho tới thế kỷ 16 và cũng thuộc nhiều khu vực và các nền văn hóa khác nhau. Chúng đã được nhà chức trách Tây Ban Nha tìm thấy trong hơn một thập kỷ truy lùng tội phạm buôn lậu ma túy và đồ cổ.

Ảnh: Arne Dedert

FRANKFURT - Nghệ sĩ Ẩn Độ Subodh Gupta đứng cạnh tác phẩm sắp đặt của ông có tên là “Tất cả cùng trên một con thuyền” tại Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại (MMK) ở Frankfurt am Main, vào ngày 01/9/2014 nhân dịp chuẩn bị khai trương triển lãm “Subodh Gupta – Everything is Inside” (sẽ diễn ra tại đây từ 12/9/2014 đến 18/1/2015). Đây là một triển lãm chuyên khảo lớn nhất của Subodh Gupta - một trong những nghệ sĩ đương đại nổi tiếng nhất Ấn Độ - từng được tổ chức cho đến nay ở châu Âu. Sinh năm 1964, học hội họa tại trường Cao đẳng Nghệ thuật Patna từ năm 1983 đến 1988, Gupta hiện sống và làm việc tại New Delhi. Ông hoạt động chủ yếu trong lĩnh vực điêu khắc, nhiếp ảnh, sắp đặt, video và trình diễn

Ảnh: Jung Yeon-JE

SEOUL - Những người thợ lặn Hàn Quốc đang trình diễn một vũ điệu với mặt nạ và âm nhạc truyền thống vào ngày 01/9/2014 để quảng bá cho một sự kiện chào mừng lễ hội Chuseok sắp tới tại một công viên nước ở Seoul. Chuseok nghĩa đen là đêm mùa thu, đêm trăng rằm đẹp nhất trong năm, là lễ hội chính của người Hàn Quốc, diễn ra vào ngày 15-8 âm lịch (giống như ngày tết trung thu ở Việt Nam). Trước kia, Chuseok là lễ hội diễn ra vào mùa thu, mùa thu hoạch lúa và các nông sản khác. Càng về sau, lễ Chuseok càng mang nhiều ý nghĩa hơn, không chỉ là lễ hội thu hoạch mà còn là ngày lễ tưởng nhớ những người đã khuất, là ngày sum họp đoàn tụ của gia đình, là dịp để người dân Hàn Quốc đang sinh sống, học tập và làm việc xa nhà về thăm quê hương, gia đình, họ hàng. Bởi vậy, Chuseok cũng là ngày Lễ Tạ ơn của người Hàn, bày tỏ lòng biết ơn với tổ tiên.

Ảnh: Giuseppe Cacace

MILAN - Nghệ sĩ Mỹ Robert Wilson (trái) cùng với Andrea Illy - Giám đốc điều hành của tập đoàn Illy Caffe, trong buổi lễ khai mạc Trung tâm Watermill, một khu bảo tàng mới của tập đoàn Illy dành cho các tác phẩm sưu tập nghệ thuật mới, tọa lạc trong khu vườn của Triennale ở Milan vào ngày 2/9/2014. Robert Wilson chính là nghệ sĩ đã thiết kế những bộ tách uống cà phê mới nhất cho Illy Coffee. Ông cũng là người có công đóng góp cho sự mở rộng tiêu chí “văn hóa cà phê gắn với nghệ thuật” cũng như phát triển bộ sưu tập nghệ thuật của tập đoàn này. Nguồn cảm hứng cho bộ sưu tập Illy Collection đến từ Trung tâm Watermill - một phòng thí nghiệm về nghệ thuật và khoa học nhân văn được thành lập bởi Robert Wilson vào năm 1992.

Ảnh: Ethan Miller

LAS VEGAS – Ảnh chụp sảnh trưng bày tác phẩm “In Between Places” - một tác phẩm sắp đặt kỳ vĩ bằng đồng và đá sa thạch 700 triệu năm tuổi của nghệ sĩ Verena Heller, trong lễ khai mạc khu nghỉ dưỡng mới Delano Las Vegas tại Mandalay Bay Resort & Casino ở Las Vegas, Nevada vào ngày 2/9/2014. Tác phẩm này nguyên là hai nửa tách ra từ một tảng đá sa thạnh nguyên khối nặng 126000 pound (khoảng 60 tấn), cao 10 feet (khoảng 3,5 mét), của vùng mỏ đá trong sa mạc Jean, bang Nevada. Theo lời giám đốc điều hành của Delano, với những tác phẩm điêu khắc mang hơi thở sa mạc này, du khách sẽ có ấn tượng không thể nào quên được ngay từ khi bước chân vào sảnh đợi của Delano.

Ảnh: Prakash Singh

NEW DELHI - Một du khách Ấn Độ đang sử dụng điện thoại di động để chụp một bức ảnh trong triển lãm “The Big Picture 2014” - một triển lãm ảnh của các tác giả thuộc Hiệp hội Working News Cameramen (WNCA) ở New Delhi - vào ngày 03/9/2014. Hiệp hội WNCA là một tổ chức quốc gia lớn nhất Ấn Độ của những nhà báo làm việc trong lĩnh vực in ấn và các phương tiện nghe nhìn điện tử, trong các tổ chức truyền thông quốc gia và quốc tế lớn nhất. “Nắm bắt những khoảnh khắc thoáng qua nhưng mang tính quyết định trong thế giới của tin tức”, 247 bức ảnh được chụp bởi 83 phóng viên ảnh từ khắp nơi trên đất nước Ấn Độ đã cho công chúng một cơ hội có được cái nhìn toàn cảnh về những cuộc tranh luận chính trị-xã hội khác nhau tại cuộc triển lãm nhiếp ảnh này tại Lalit Kala Akademi, Mandi House, New Delhi. Đây cũng là phiên bản thứ ba của triển lãm hai năm một lần này của Hiệp hội WNCA.

 Hàm Phong (sưu tầm – giới thiệu)

Từ nguồn: ARTNET, ARTINFO, ART IN AMERICA, ART DAILY, THE GUARDIAN, THE ART NEWSPAPER, AFP, DPA, GETTY IMAGES,